Näin ymmärrät musiikkialaa paremmin

Mitä tapahtuu sen jälkeen kun oivaltaa, että on kiinnostunut lauluntekijyydestä tai artistiudesta? Sen jälkeen tarvitaan tietoa. Musiikkialan rakenteet ja esimerkiksi ansaintalogiikka ei ole yleistietoa, johon törmäisi helposti, mutta etsivä onneksi löytää!

Rakas artistipäiväkirja! Muistelin juuri, miten aloin perehtyä musiikin julkaisun hallinnolliseen puoleen ja musiikkibusinekseen.

Tienesteistä pohjatietona Anssi Kelan kuuluisa postaus

Ihmisten tietämys musiikkialasta tuntuu rajoittuvan aavistukseen siitä, että maailmantähdet ovat hyperrikkaita ja monet muut taas kärvistelevät ja valittavat Spotify-tienestien pienuudesta. Molemmat ilmiöt pitävät paikkansa, mutta niiden rinnalle mahtuu monenlaisia muita kuvioita ja kohtaloita.

Aloitellessani artistiprojektiani muistin Anssi Kelan joskus avanneen, miten paljon hän tienasi Levoton tyttö -biisillä. (Huom! Kirjoitus on vuodelta 2014 eli jo vanha, mutta silti erittäin kattava ja hyödyllinen.) Minulla oli sen myötä jonkinlainen ymmärrys siitä, että artistin ja lauluntekijän tulot muodostuvat radiosoitosta, striimeistä, keikkailusta ja parista muustakin tulovirrasta.

Tekijänoikeusjärjestö Teosto on palannut asiaan Kelan postauksen jälkeen: täällä pääset lukemaan, mitä "ihan ok" -biisillä tienaa. Musiikintekijöiden etujärjestö Suomen Musiikintekijät puolestaan on käsitellyt asiaa ammattibiisinkirjoittaja Kyösti Salokorven tekstissä.

Yhteenvetona voi todeta, että valtaisien omaisuuksien kerryttäminen musiikilla on Suomessa hyvin harvinaista, vaikka olisikin iso tunnettu nimi tai heidän kumppaninsa. Satojen tuhansien tienestit ovat mahdollisia aivan isoimmille nimille heidän huippuvuosinaan. Tavanomaisen palkansaajan vuositulojen saavuttaminen on mahdollista, muttei tietenkään helppoa.

Tienausmahdollisuuksien hahmottamisen jälkeen voi pohtia, miten todennäköistä on elää musiikilla ja kannattaako siitä edes haaveilla. Se on mahdollista, mutta on hyvä tietää, että iso osa aktiivisia musiikintekijöitä tekee myös muita töitä (kuten vaikka tästä Teoston jutusta voi lukea). Jos ei laske elantoaan radiohittien varaan, voi luovuudelle jäädä enemmän tilaa. Kaikessa on puolensa! 

Podcastit oppaina musiikkialan moniin puoliin

Musiikin tekemiseen liittyy paljon muutakin kuin rahanteko (heh, minulla melkein pelkästään niitä muita juttuja :D).

Lauluntekijäinnostukseni heräsi korona-aikaan, jolloin kävin tavallistakin enemmän kävelyillä. Siksi minulla oli paljon aikaa kuunnella monenlaisia musiikkiin liittyviä podcasteja, jotka esittelivät minulle vähitellen musa-alan monia puolia. Millaisia toimijoita ja työrooleja alaan liittyy? Miten tapahtuma-ala voi? Millaisia vaiheita artistin uralla voi olla?

Yksi suosikeistani oli ja on Antti X Antti - kaksinkertainen katsaus popmusiikkiin. Päteviä kotimaisia musapodeja ei todellakaan ole liikaa, ja kaupallisessa radiossa juontajana toimivan Antin ja hänen tapahtuma-alalla vaikuttavan rumpalikaimansa kombo on pohdiskelevassa suorapuheisuudessaan nautittava. 

MUSA VAI BISNES oli Maria Veitolan ohjelma Radio Helsingissä. Se auttoi ymmärtämään esimerkiksi managerin työnkuvaa ja vähemmistöjen asemaa musiikkialalla. Ohjelmaa ei enää tehdä, mutta kannattaa silti tsekata! 

Jos haluat perehtyä lauluja tai muita sävellyksiä tekevien ihmisten tarinoihin, suosittelen lämpimästi Teoston Säv.San.Sov. -podcastia! Se on myös yhdessä jaksossa vierailleen BEHMin lemppari. Musiikintekijät puhumassa musiikintekemisestä, mikäpä sen kiinnostavampaa! Musiikkitoimittaja Pasi Kostiaisen haastattelussa on käynyt valtava joukko Suomen isoimpia artisteja, isojen artistien biisintekijöitä ja klassisen musiikin huippunimiä: J. Karjalaisesta Ville Galleen, Sinikka Svärdistä Teemu Brunilaan ja Esa-Pekka Salosesta Cecilia Damströmiin.

Omakustanneartistit-podcast on AWA-nimisen artistin projekti, jossa hän haastattelee omakustanneartisteja ja tekee ansiokasta työtä tuodessaan esiin Suomen musiikkikentän monipuolisuutta. Suorastaan pakollista kuunneltavaa kaikille, jotka puskevat artistiprojektejaan eteenpäin täysin omin voimin ilman taustajoukkoja. Artistit - minä mukaan lukien - tuovat monesti somessa esiin mahdollisimman laadukasta hiottua pakettia, mutta täältä kuulee vapautunutta keskustelua siitä, miten monien meilien lähettelyn takana kaikki pienet edistysaskeleet ovat. 

Herman & Toivonen on ilahduttavan usein päivittyvä (rock-)muusikoiden elämän arkista puolta valottava podcast. Täältä saat kuulla mitä kiertueista jää viivan alle, miten vaikea ulkomaanrundeilla on löytää keikkapaikalta vessaa, miten monenlaisia levytyssopimuksia nykyään tehdään ja vaikka vallan mitä muuta. Tykkään!

Jenkkipodi Made It In Music Podcast käy läpi monenlaisia musiikkialan urapolkuja. En ole hetkeen kuunnellut tätä, mutta pitääkin muistaa taas joskus! Vieraina on lauluntekijöitä, managereita, kustantajia, tuottajia... Hyödyllinen läpileikkaus lukuisista paikoista, joihin musiikin parissa voi päätyä työskentelemään.

Pakko vielä mainita toinen jenkkipodi suosituksena kaikille musanörteille! Switched on Pop käy läpi pop-musiikkia musiikkitieteilijän ja tuottajan silmin ja auttaa arvostamaan poppia aivan uudella tavalla! Kuuntelin tätä aluksi kehittyäkseni laulunkirjoittajana, mutta toimii myös ihan vain viihteenä!

Selkoa ja tukea musiikin julkaisuun

Biisien lähestyessä julkaisuvalmista tarvitsee luonnollisesti tietoa hallinnollisista kiemuroista. Minä hyödyin valtavan paljon Rytmi-instituutin materiaaleista. Sivuilta löytyy myös juttuja mm. markkinoinnista ja muusikoiden uratarinoita. 

Musiikin tekijöiden, säveltäjien ja kustantajien järjestön Teoston sivut ovat myös ehdoton vierailukohde paitsi kiinnostavien Musiikkialan ABC -blogipostausten myös työstä saatavan palkkion näkökulmasta. Liity Teostoon, jos haluat jonkun keräävän sinulle kuuluvat palkkiot esimerkiksi kappaleidesi esittämisestä keikoilla. 

Musiikkialan ymmärrystä lisää myös Gramexiin tutustuminen. Gramex on monin tavoin kuin Teosto, mutta sen toimiala liittyy äänitteisiin eli tallennettuun versioon sävellyksestä. Gramex välittää palkkioita äänitteellä mukana oleville muusikoille ja sen tuottajille. 

Loppuun vielä paras vinkki: seuraa muita artisteja!

Tässä lienee suosituksia riittämiin yhteen postaukseen, mutta loppuun vielä paras vinkki: seuraa muita indie-artisteja somessa! Näin saa hyvin käsitystä siitä, miten markkinoida omaa julkaisua, minne musaa voi saada soimaan, minne voisi päästä keikalle ja niin edelleen. Saatat pian huomata löytäneesi myös paljon uutta juttuseuraa ja ystäviä - vertaistuki on aivan valtavan ihana asia!

Tapahtumapuolelta haluaisin vinkata Musamimmien päivän, joka on ollut aivan käänteentekevä ymmärryksen mutta ennen kaikkea ihmisten tapaamisen kannalta. 

Anna palaa!

Terveisin,

Salla

P.S. Postauksen kuvituskuvana tällä kertaa yksi ensimmäisistä promokuvistani, joka on @deartuulin käsialaa.